26.10.10

CALCOMANIA

Calcomanías de huecos de balas.

Mira que hay que tener una mente medio retorcida para considerar cool estas calcomanías en una ciudad como Caracas. Porque yo parto de la premisa que una persona adulta solo pega una calcomanía de algo que considera cool. Porque estamos claros que la adolescencia es otra cosa, yo también pegué calcomanías indiscriminadamente en mi closet, copete de la cama y cuadernos sin importar si eran de Gokú, un frailejón con la frase "yo 'corazón' Mérida", un Megatazo con celotex o el impelable (según la afirmación de un pana) lápiz de Graffiti. Ya al madurar la calcomanía se vuelve una expresión de la personalidad, bien sea el logo de Apple o el popular "'marca de tu carro' + 'bebida alcohólica' + jeva = posible ETS/embarazo no deseado". Es por eso que a veces me gustaría ser psicólogo o sociólogo o alguna cuestión de esas que comprende el comportamiento humano, porque, a menos que seas un gangster o trabajes en Transporte de Valores, no veo como un hueco de bala puede ser un reflejo de tu personalidad. Hasta creo que podría entenderlo en un país como Dinamarca o Suiza donde nunca pasa nada y los reporteros de sucesos se mueren de hambre o se suicidan. Allí, tal vez, un hueco de bala en tu carro te haría sentir como todo un renegado antisistema aunque sea por 15 minutos, pero ¿en Caracas?, donde promediamos 15 asesinatos diarios. ¿Qué significa esto? Yo creo tres cosas. Una, la mas obvia, "dianteojito", que la violencia es tan común que es parte de nuestra idiosincrasia como pueblo; dos, es cool ser parte de la estadística; y tres, es la afirmación inconsciente de que en Caracas recibir un tiro es tan fácil como pegar una calcomanía.

26.9.10

SPECTACLE


Spectacle: Elvis Costello with...

Releyendo mi blog me di cuenta que mis últimos post han tenido un aire a doña "globovisionera", amargada y quejona. Conste que estoy escribiendo esto el viernes 24 de septiembre, y, como primero debe pasar por el control de calidad de mi señora-novia, planeo postearlo el lunes 27 o, a mas tardar, el martes 28. Para esa fecha ya habrán pasado las elecciones a la Asamblea y seguramente, sea cual sea el resultado, voy a estar maltripeando. Lo que va a dejar un terreno literalmente abonado para mas post "globovisioneros" y quejicas.

Así que hoy les voy a recomendar algo fino. "Spectacle: Elvis Costello with..." es un muy buen programa hecho por y para melómanos. Lo he visto los domingos en un canal relativamente nuevo llamado I-SAT, un excelente canal pensado para gente que tiene algún tipo de sensibilidad artística, donde transmiten cine independiente, cortometrajes, animaciones fuera de la caja, documentales y todas esas cosas que, si las disfrutan, deben aprovechar de ver antes que el mainstream se lo trague y los obligué a producir algún reality tipo "12-gorditas-bailan-para-un-rockstar-venido-a-menos-en-una-isla-desierta... ehhhhh... Idol". En fin, el programa es como un talk show conducido por Elvis Costello y siempre tiene como invitados a músicos realmente excepcionales. He visto, entre otros, a Sir Elton John, a Jakob Dylan, She & Him, Tony Bennett, Smokey Robinson y... Bono y The Edge (si ya se... pero coño no sean así, también hay que comer vale). Honestamente se los recomiendo, viendo ese programa me enteré, entre otras cosas, quien fue James Jamerson (personaje que yo no conocía y que, como aprendiz de bajo, debería), que Zooey Deschanel tiene una banda y que una de las influencias mas importantes de Sir Elton John fue Laura Nyro, artista que estuvo en el mítico Monterrey Pop Festival (el pionero de los toques multitudinarios tipo Woodstock) y que estaba musicalmente tan adelantada a su época que fue poco valorada en los drogados sesenta y setenta pero que, por su audacia y creatividad, ha sido fundamental para muchos compositores de nuestros días.

7.9.10

LA LEY Y EL ORDEN

Mi Pequeño Homenaje a La Ley y el Orden.

Terminó "La Ley y el Orden". La semana pasada fue transmitido el último capítulo por Universal en Latinoamérica. Es un verdadera lástima porque fue, desde mi punto de vista, una de las mejores series jamás producidas. Sin necesidad de súper efectos especiales, ni protagonistas sacados de Men's Health o Playboy, ni tramas enredadas, ni romances platónicos, ni tensión sexual en cada capítulo, ni actores ex-famosos en la nómina, en resumen, casi sin ninguno de los elementos por los que se frotaría las manos el productor promedio, se mantuvo en el aire por 20 temporadas, 20 años. Hay una moraleja tras este hecho, no hay buenas historias en televisión y por eso se recurre a la solución fácil de un triángulo amoroso entre modelazos en el que todos, de una manera u otra, nos enganchamos.

No fue un programa fácilmente digerible, parecía ser uno más de policías, ladrones, abogados y tecnicismos legales como tantos otros. Pero había que leer entre líneas y percatarse que ha sido uno de los que mas fuertemente ha criticado tanto al sistema legal como a la sociedad y cultura estadounidense. Siempre de una forma inteligente, sutil si se quiere, sin recurrir a la sátira que se usa muchas veces para denunciar pero que para mi siempre queda en el limbo del "medio en broma, medio en serio", nada de eso, La Ley y el Orden criticaba de la forma mas mordaz posible: mostrando las cosas tal y como son. También me infundó la costumbre de ver a los abogados de reojo. Recuerdo un capítulo en especial en el que una turba armaba una pelea callejera que dejaba 3 muertos y varios heridos. Alguien lo filmó y lo subió a Internet, pero el abogado defensor, a pesar de ver a sus clientes matando a la persona, logró que el video no fuera admitido como evidencia porque se desconocía la autoría. De verdad que en mas de una ocasión terminaba de ver los capítulos frustrado. Y pues ese era el tipo de crítica que mostraba La Ley y el Orden, le hacía ver a la sociedad americana que goza de un sistema legal casi perfecto y justísimo, tan justo que peca de inocente, y que no han sabido apreciar abusando y aprovechándose de él.

23.8.10

REGUETON

Reguetón.

Me considero un buen agnóstico, por ende trato de no hablar nunca en absolutos. Si han leído mis posts anteriores notarán que soy muy cuidadoso al emitir mis opiniones y que éstas están siempre precedidas de un "yo creo", "yo pienso", "a mi entender", "desde mi punto de vista", etc. Creo que vivimos en un mundo subjetivo y de percepciones en el que nadie conoce ni es dueño de la verdad, y en el que todas las opiniones son igual de respetables. Pero en este caso me voy a permitir mi desliz absolutista tan común en la sociología humana, condición de la que no puedo escapar ni queriendo: ¡El Reguetón es malo con entusiasmo!. Aquí no hay tutía.

Y malo en todo sentido. Musicalmente es tan básico y elemental que se entiende porque se ha convertido en el ritmo más popular entre los niños menores de 6 años junto con las canciones de Barney el Dinosaurio. He ahí la edad mental de este estilo que se basa en la repetición cansina del mismo beat. Razón tiene el legendario Tony Bennett quien afirma que hoy día la música se basa en el beat y la percusión, ya nadie se interesa en la melodía. Y por favor no me hagan hablar de las letras, que en algún momento de sus inicios como género fueron de denuncia social y que ahora hay que meterles una denuncia en una corte social.

Malo porque parece ser un síntoma más de la involución de nuestros pueblos y sociedad latinoamericana. Parece que vamos pa'trás en este lado del mundo. Malo porque es un ejemplo de hipocresía al crear y glorificar un género que cae descaradamente en el facilismo consumista, típico del modelo capitalista que tanto nos encanta criticar por estos lares y que nos apuramos a catalogar como el responsable de todos nuestros males. Malo porque trunca el desarrollo de verdaderos músicos con verdadero talento (que los hay en cantidad) y el crecimiento cultural de nuestra música. Si yo fuera religioso diría que el reguetón lo creó mismísimo Belcebú, y si fuera un conspiracionista diría que fueron nuestros gobiernos porque, y cito a Desorden Público, "les conviene un pueblo ignorante..."

12.8.10

LA VIDA BOHEME

La Vida Bohème.

Tengo que empezar diciendo que me gusta la banda, está en mi iPod. Me parece buena pero hasta ahí, tampoco creo que sea la gran vaina. Y eso básicamente resume mi opinión pero esto es un Blog ¿verdad? Es mi deber desarrollar el tema que propongo. Sobretodo porque pretendo ser parte de la resistencia que en el futuro evitará que la pereza que produce el Twitter complete su malévolo plan de acabar con todos los Blogs del mundo y reduzca toda expresión a 140 caracteres. Pero bueno, me desvío, y como diría el dermatólogo: 'Al grano'.

Desarrollemos pues. Antes de escucharlos tenía muchísima curiosidad porque se había creado como un runrun todo loco con ellos. Yo pensé "¡Nojoda! Llegó el 'Sentimiento Muerto' de los 2000, 'La Muy Bestia Pop' quintarepublicana, el 'Dermis Tatú' de esta era". En mi mente, sólo eso podía justificar tanta bulla y los covers más caros de la historia en Discovery y el Moulin. Supongo que tanta expectativa influyó también en mi apreciación final. Total que me metí en su site y vi que se podía descargar gratis su disco, me pareció una estrategia muy inteligente porque ya casi nadie paga por música. Se nota que son una banda de chamos porque entienden y aprovechan el poderío de mercadeo que tienen las redes sociales (cojan dato disqueras noventosas), desconozco si concientemente o por osmosis pero igual no deja de ser acertado. Supongo también que eso influyó en la apreciación del colectivo. Tengo entendido también que tienen un performace en vivo muy interesante. Estos panitas saben lo que hacen, eso genera diferenciación y recordación en el target (pillines).

Y finalmente los escuché. Buen sonido, bien ejecutado, bien mezclado, las letras en general me parecieron lo más flojo de su propuesta pero hay un par de frases muy interesantes. Me sonó a Friendly Fires, a Interpol, a Modest Mouse... hasta me recordó a Marilyn Manson en el algún punto. Ojo, no quiero decir con esto que sean un fúsil de ninguna de estas bandas, sino que existe una referencia reconocible en lo que hacen. En fin, que tengo que agregar el boom que ha supuesto esta banda a la lista de cosas que no entiendo en la vida. Sólo espero que sea una tendencia duradera porque estos panas, junto con muchos otros, están logrando algo importante para el rock venezolano que, y siempre desde mi punto de vista, llega muy tarde y no con los mejores exponentes, pero que hay que aprovechar.

¡In your face Twitter!



10.8.10

Hermano.

"Los Falsificadores", es la última película sobre la II Guerra Mundial que vi (la última con verdadero contenido histórico digo, porque también vi "Bastardos sin Gloria" que, aunque es genial, la considero un delirio opiáceo de Tarantino). Y fue la última porque así lo decidí, porque, aunque es muy buena también y cuenta una anécdota de esa guerra que muy pocos conocen, al momento de verla sentí que no podría soportar otra película sobre el Holocausto. Es decir, decidí vivir en esa feliz ignorancia que tanto defiendo y no ver más esas desgracias y atrocidades sobre las que ya no se puede hacer nada. Creo que ya cumplí con esa cuota de conocimiento necesario para evitar que la historia se repita.

Básicamente con esa misma sensación salí de la sala de cine después de ver "Hermano". Buena historia. Bien contada. Se puede pensar que es un poco trillada por el hecho de ser otra película venezolana de barrios, tiros y malandros, pero de verdad siento que el enfoque es distinto y creo que, en su género, es de las mejores que he visto. Pero bueno, terminó de llenar mi cuota de conocimiento sobre la realidad de la miseria y la injusticia venezolana (y divina). Es difícil no terminar deprimido y/o indignado porque aunque uno trate de abstraerse pensando que es solo una película y que son personajes ficticios, la verdad es que esa historia puede estarla viviendo alguien en este preciso momento en cualquiera de las barriadas latinoamericanas.

P.D.: El cuento sobre la II Guerra Mundial viene porque el día que vi "Hermano", mientras hacía tiempo para que empezara la función, me puse a ver una exposición sobre Ana Frank que está en el Millenium. Díganme ustedes si no es como pa' deprimirse un mes.

5.8.10

MALA MÍA PLOP

En relación a mi post sobre el Diablitos Fest me dejaron un comentario que dice textualmente "la campaña no la desarrolló aw nazca. la desarrolló plop. una agencia viral venezolana, creadores del chiguire bipolar. -- su trabajo lo pueden ver acá www.ploptv.net" Vayan entonces mis felicitaciones para ellos. Tremendo trabajo mis panas.

4.8.10

Diablitos Fest.

Disfruto mucho de las cosas bien hechas. De las que se nota que tienen un trabajo muy bien cuidado y casi obsesivo. Es por eso que estoy malpegadísimo con esta campaña de Diablitos Underwood "Diablitos Fest".

Por favor, no pueden dejar de visitar el site www.diablitos.com.ve. Diablitos creó un concurso virtual (con un toque de reality show) con 12 bandas musicales inventadas y por las que la gente puede votar. Cada una toca un género distinto y los integrantes son todos personajes animados, son, por supuesto, diablitos.

Las personalidades y características de las bandas y sus miembros, la composición musical y los videoclips están todos muy bien pensados, haciendo un uso muy inteligente de los estereotipos representativos de cada estilo pero sin llegar nunca a ser burlescos. Las biografías y letras de las canciones están muy bien escritas y en el punto exacto de vacilón, joda, concordancia con el género y atributos del producto y la marca para que el cliente no patalee. Además cada banda genera una cantidad de contenido descargable como ringtones, wallpapers y letras y poseen una cuenta de Twitter.

De pana no queda más que felicitar a la gente de AW Oveja Negra por este trabajo y a Diablitos Underwood por no engavetarlo.

Los dejo con los videos de mis favoritos, Los Skakas (estoy seguro que el vocalista es el de Los Mentas), el Dr. Tuki (si, yo se que es reguetón, pero la letra es genial) y Los Burros Mochos. Voten ustedes por los que más les gusten.





17.7.10



El Imaginario Mundo del Doctor Parnassus.

Y sí, la ignorancia da felicidad. Lo creo y lo profeso. Yo no seré un erudito en cine, pero desde que tengo noción de lo que es un guión, un argumento o la fotografía, me he vuelto incapaz de ver una película sin tratar de disecar y analizar cada escena que pasa. Olvidé como es que hacía uno para sentarse y disfrutar de la función. Esta cuasiobsesión genera que no me guste casi nada de lo que veo en el cine y, como el que busca encuentra, lo que medio me gusta siempre tiene un lunar peludo. Sumado a esto, la diarrea que tiene Hollywood últimamente tampoco ayuda.

Es por eso que mi excelente amiga Clo se sorprende y modula un "¡Verga! así será" cuando digo que algo verdaderamente me gustó. Y esa fue precisamente la expresión que provocó mi opinión sobre El imaginario Mundo del Doctor Parnassus (2009). Esta peli independiente del director Terry Gilliam es, de verdad, la más pura psicodelia. Para que se hagan una idea, es la historia de una compañía teatral itinerante liderada por el un actor inmortal de 1000 años que se hace llamar Dr. Parnassus, quien, gracias a un pacto que hizo con el mismísimo Diablo, utiliza un espejo mágico para introducir a sus clientes en un mundo imaginario y alucinógeno donde sus sueños, anhelos, vicios, pecados y tentaciones parecen materializarse. ¡Coño! Nada malo puede salir de tanta originalidad y creatividad.

Honestamente recomiendo que la busquen en su buhonero favorito. Las actuaciones, salvo unos bajones al final, son descomunales, la dirección de arte estuvo incluso nominada al Oscar y el guión es tan bueno y está tan bien pensado que se pudo adaptar perfectamente a la inesperada muerte del actor Heath Ledger, lo que permitió la inclusión de otros tres duros de la actuación (Jonny Depp, Jude Law y Colin Farrell) para interpretar el mismo personaje. He leído comentarios de gente que piensa que se le ven las costuras a esta adaptación, yo honestamente pienso que quien no se haya enterado que la historia debió sufrir una modificación a mitad de camino nunca imaginaría que no fue pensada así desde el primer día. Como dije, la ignorancia da felicidad.

13.7.10

Endogregario.

Desde hace un par de semanas tengo una nueva palabra favorita (y no es una grosería): Endogregario. La leí en un comentario de un post, en otro Blog, que trataba de explicar porque Lio Messi no es idolatrado en Argentina. El pana que hacía el comentario decía que se podía explicar "desde el punto de vista de la psicología evolutiva" porque el ser humano es por naturaleza endogregario, "es decir, tiene preferencia por los de su propia raza y cultura." De repente, ya todo tuvo sentido, confirmé el significado de la palabra en el DRAE (es una palabra compuesta, "Endo" y "Gregario") y fue suficiente para entender un montón de cosas.

Ya antes comenté que no procesaba bien el concepto de nacionalismo, que se me hacía muy abstracto. Reconozco mi incapacidad para entender porque la gente ama al pedazo de tierra donde por azar nació. Reconozco ser incapaz de hacerlo yo. No acepto los "porque sí", "porque aquí nací", "porque aquí crecí", "porque aquí hice amigos" como argumentos. De haber nacido en Groenlandia, hubiese crecido en Groenlandia y tenido amigos groenlandeses. El lugar de nacimiento no necesariamente altera el desarrollo convencional de la vida. Es mi opinión.

En fin, que endogregario me dio la razón lógica que buscaba hace tiempo. Como de costumbre, la explicación más sencilla es la más acertada. No es más que simple condición humana ¿o animal?

20.6.10

Más malo que malín.

Los que me conocen saben que ni de vaina sufro del mal del patriotismo. Sencillamente para mi el concepto de nación siempre ha sido muy abstracto. Pero si reconozco la identidad nacional y la idiosincrasia. Y si hay un aspecto de éstas presente en el venezolanismo que me gusta mucho es su creatividad para inventar frases, refranes y expresiones divertidas de cualquier cosa.

Por ejemplo, hace un par de semanas descubrieron unos containers del PDVAL (¿o Mercal? Bueno, una vaina de esas) con comida dañada o "piche". No pasaron dos días cuando ya se escuchaban piropos como "Mami ¿de que container saliste? Porque estás podrida de buena" (Cortesía de Anís Tedesco), o neorefranes como "Más contento que gusano en container de PDVAL (¿o Mercal?)".

Pero mi expresión favorita de todas las que he escuchado es "Más malo que malín". Y no sólo por su versatilidad, ya que el adjetivo "malo" puedo cambiarse por casi cualquier otro (ej. "Más loco que loquín", "Más gallo que gallín", etc.), sino porque, hasta donde yo se, no existe ni existió nunca en la cultura venezolana un personaje llamado "Malín", es decir, no hay una referencia de qué o quién es "Malín" ni cómo o por qué algo puede ser peor que eso. La genialidad de ésta expresión está en que, a pesar de esta deficiencia, todo el mundo la entiende perfectamente y cobra un sentido que en verdad no tiene. Porque de alguna manera el colectivo popular entiende y asume que si existiese alguien de verdad malo en la vida, ¡Nojoda! Se tiene que llamar "Malín".



16.6.10

A Holanda voy.

Cuando llega un mundial de fútbol los venezolanos tienden a ligarle a Brasil (y en menor medida a Argentina), me gusta pensar que por solidaridad latinoamericana pero la verdad es que fácil ligar al más ganador.

Yo, dentro de mi rebeldía con causa desconocida, siempre le voy al mal denominado Holanda (realmente se llama Países Bajos). Es la ventaja de vivir en un país con poca tradición futbolística, que le puedes ir a quien te de la gana.

Pero es difícil defender esta preferencia ante la percepción venezolana del fútbol, porque es cierto que los Países Bajos sólo han ganado la Eurocopa del '88 en toda su historia. Parece poco importante que jugaran dos finales de Copa del Mundo consecutivas en el '74 y el '78 y que en ese país se sentaran las bases del fútbol moderno con el Ajax de los 70's. Eso es abstracto, es romántico.

Yo le voy a los Países Bajos por su filosofía, por proponer ese fútbol de ataque constante, de toque, de desborde, de respeto hacia el aficionado. Por su convicción, porque aunque esta propuesta no les ha dado los resultados esperados (por no decir merecidos) se mantienen fieles a la causa en la que creen. Por haber revolucionado el fútbol en un momento en el que en Europa reinaba la táctica defensiva, el juego brusco y la especulación. En definitiva, por haber creado el fútbol que me gusta ver, el de líneas adelantadas, de pressing sobre los volantes y delanteros, de toque y circulación, de llegadas sorpresivas de los medios, de rotación y posicionamiento con orden y de polivalencia.

Y por supuesto, el fútbol del gran Johan Cruyff. Pocos saben que su aporte a la filosofía que practica y profesa el FC Barcelona (Club al que le han aparecido sospechosamente muchos seguidores en Venezuela últimamente) es casi absoluta.

En cuanto a cómo creo que le irá a los Países Bajos en Sudáfrica, honestamente veo al equipo un poco descompensado en defensa y poco equilibrado en el medio campo. No creo que este sea el año tampoco. Pero bueno, puedo (y espero) estar equivocado. Y viendo la posición que tengo en la quiniela del trabajo no es tan descabellado pensar que lo estoy.

6.6.10

Hypnotic Brass Ensemble.

Yo no veo mucha televisión. La prendo. La miro. Pero no la veo. Es un mal hábito que tengo y que he tratado de quitarme de a poco, entre otras cosas porque creo que por eso es que se está secando Camatagua. ¿Pero cómo hago? Miren, hay un programa genial que pasan en HBO cada semana llamado "Later with... Jools Holland" y que, gracias a mi memoria de corto plazo, nunca se cuando lo pasan y lo veo solo cuando estoy inmerso en la inercia del zapping. El formato del programa es una vaina loca. El tipo tiene un escenario inmenso donde mete 5 ó 6 bandas y puede tener en el mismo programa a Metallica, Carla Bruni y un grupo experimental autóctono de Togo.

Y precisamente en ese programa descubrí a estos panas, los Hypnotic Brass Ensemble. Lo poco que he podido averiguar de ellos es que son 8 hermanos (y una pana) de Chicago radicados en Nueva York, y su propuesta se basa en una sección de metales (con tuba, trompetas y trombones) y batería (ese es el pana). Eso es todo, con eso se bastan para generar un sonido que mezcla jazz, funk, gospel, hip-hop; que suena a Mardi Gras y a New Orleans. Muy bueno. Aquí les dejo un videito de su presentación en el mencionado programa.



4.6.10

Los veintioooocho.

¡Juventud ingrata! Te di los mejores años de mi vida ¿y así es como me pagas? ¿Dejándome?

Ya me habían dicho que eras así, pero no quería creerlo. Dime ¿Qué paso con todo lo que habíamos planeado cuando nos conocimos hace unos 10 años? ¿Con el apartamento y carro propio que se suponía tendríamos hace 3? ¿Con todos los países de Europa que ya deberíamos conocer? No vale, así no se puede. Le diste largas y largas al asunto haciéndome creer que esto era para rato y ahora agarras y te vas así. ¡Mucho descaro vale!

30.5.10

What the Lost?

Tengo un Jacob en un hombro y un BadLocke en el otro. Uno me dice que el final de Lost fue perfecto, que cerró la historia de los personajes como debía y que tanto misterio no era importante, que no importa el destino sino el camino. El otro ladilla y ladilla y me dice que no, que eso no puede ser. Ese mete casquillo y me pregunta "¿qué pasó con Walt? ¿con el mapa del Lockdown? ¿con el oso polar del comic?".

Seguramente quien no haya seguido Lost y no entienda de que hablo pensará que estoy en drogas duras. Y el que si lo seguía y sea tan irresponsable de no haber visto la final aún talvez no debería seguir leyendo.

Total que Lost terminó después de 6 temporadas dejando todo en el aire y a la subjetividad. Y lo peor es que ni siquiera puedo decir que no me gustó el final. Supongo que en cierto modo es porque está producido para gustar a juro a los fans de la serie, con apariciones de personajes que habían muerto hace tiempo, con una brutal selección de las mejores escenas de las primeras temporadas y con mucho llanto, moco, emotividad y final feliz. Y claro, como los personajes estaban tan bien construidos que eran como un primo, uno siente que de verdad se merecían ser felices al final. Además, concientemente reconozco que me gustó mucho que lo que toda la temporada pensamos que era un universo paralelo terminara siendo esa especie de limbo colectivo. Creo que una serie que ha tenido hasta un nefasto y recontrabalurdo viaje en el tiempo no aguantaba más teorías físico-cuánticas.

Ahora, Lost empezó como una serie de misterio, aventura y ciencia-ficción, con el tiempo los misterios tenían como tufo a mojón, luego se convirtió en ficción sin mucho de ciencia y terminó siendo pura mitología y fe. Yo imagino que ninguno de los guionistas entiende mucho de física teórica, por eso cuando se dieron cuenta de que no iban a poder explicar (y de verdad lo intentaron) la parranda de locuras que inventaron, se decantaron por la solución más simplista y favorita de masas: la religión. Mantequilla pues, la religión no tiene porque explicar nada, nunca lo ha hecho, la fe consiste en creer y aceptar lo que no puede ser visto ni probado. Así como antes cualquier fenómeno se atribuía a los dioses aquí todo se solucionó con que "la Isla lo necesitaba", todo se redujo a un "porque sí". Yo no veo tan descabellado que mucha gente quiera respuestas a las preguntas que ellos mismos formularon y que tenían un asomo de resolución con todos los experimentos de Dharma y el personaje de Faraday.

Total que mientras esos panas se hacen multimillonarios, en todo el mundo hay millones de idiotas como yo que teorizamos sobre porque pasó todo, ocupamos nuestro tiempo libre en escribir en foros y blogs, y hasta horas laborales discutiendo con los compañeros de trabajo. Y seguramente seremos los primeros en ir a comprar ese DVD de la 6ta temporada con 15 minutos mas de capítulo y la Enciclopedia Lost con los secretos de la isla.

29.5.10

RULES.

Es el nombre del segundo disco de la banda alemana The Whitest Boy Alive. La primera vez que escuché a estos panas fue por allá por 2008 jorungando el iPod de una amiga, y debo admitir que me quedé malpegado. Creo que puedo contar con los dedos de las manos los días en que no he escuchado, como mínimo, dos canciones de ellos.

La banda arrancó en 2003 como un proyecto de música electrónica pero poco a poco fueron evolucionando a lo que son hoy en día. Después de un primer disco excelente pero, por llamarlo de alguna forma, de autodescubrimiento (Dreams, 2007), salieron en 2009 con esta mermelada. Honestamente, es uno de los mejores discos y una de las propuestas mas originales que he escuchado en mucho tiempo. Para hacer el cuento corto, es básicamente un disco de House "on the Rocks". Todos los elementos presentes en una composición electrónica programada están condensados y brutalmente ejecutados con instrumentos tradicionales. El hi hat de la batería da los brillos, las líneas de bajo están muy bien trabajadas y dan una base rítmica bailable y groovie, y la guitarra y órgano hacen el resto, pueden ser tan constantes como un loop o alternarse para generar cualquier cantidad de matices. Incluso el vocalista Erlend Øye puede llegar a parece un Sample de voz en ocasiones. Tiene todos los elementos que podrían esperar escuchar en cualquier rumba electrónica pero sin tornarse nunca monótono y repetitivo. ¡Si hasta podrían gritar "SUÉEELTALOOOOOOO"!

http://www.youtube.com/watch?v=gaSCootl2sA

http://www.youtube.com/watch?v=3_BlM0XUlrA